Vendetta: Una storia d’amore è un film horror davvero grottesco che oscilla tra il sadico gioioso e il noioso romanticismo. L’ambiguità morale fa parte dela storia e crea un thriller di vendetta che intrattiene con energia e stile.
- Ruolo da protagonista: Nicolas Cage, Anna Hutchison e Talitha Eliana Bateman
- Regia di: Johnny Martin
Trama di Vendetta: Una storia d’amore
La storia è quella di un serial killer che rapisce le mogli incinta dei poliziotti di Hong Kong . I poliziotti non si dimostrano molto utili, ma un giovane ufficiale decide che è necessaria un’azione.
I primi venti minuti sono emblematici. Una giovane donna in stato di gravidanza entra nel suo appartamento e, mentre chiude la porta e si gira, vede qualcosa che la sorprende. Più tardi lo stesso giorno, suo marito arriva a casa e mentre chiama sua moglie viene aggredito da un giovane dai capelli corti, che lo trascina a terra e lo strozza, con un’espressione di follia in faccia. Quando arriva la polizia, la donna è morta e il suo bambino non ancora nato è stato tolto dal suo corpo.
Ma dov’è suo marito? E cosa c’è in quella borsa puzzolente che hanno pescato dalla baia? Poco dopo una seconda donna incinta viene similmente mutilata e il corpo di un vecchio collega degli investigatori viene trovato annegato in acqua bollente in una vasca nella stanza adiacente. Viene istituito un blocco stradale e un uomo di nome Chan Kit (interpretato dall’ex idolo pop Juno Mak), che sappiamo essere il killer, viene inseguito e arrestato.
Recensione di Vendetta: Una storia d’amore
Vendetta: Una storia d’amore non è facile da vedere, e la nostra crescente simpatia per Kit a volte sembra basata più su ciò che lui e la sua nuova ragazza affrontano piuttosto che lui come personaggio. Ma quando diventa chiaro che il mostro che diventa è stato creato e scatenato dalle stesse persone che ora soffrono per le sue mani, siamo messi in una situazione moralmente complessa, a cui viene chiesto di simpatizzare con la rabbia e le sue azioni attraverso un processo di empatia situazionale , uno che attinge a un desiderio base (maschile) di punizione, unito alla tradizione cinematografica della vendetta secondo cui la punizione dovrebbe essere sempre sproporzionata rispetto al crimine (una caratteristica di genere che ho recentemente toccato nella mia recensione di Rolling Thunder).
La colonna sonora è un tintinnio sinistro da parete a parete. Una partitura solidamente ritmata e percussiva aiuta a mantenere l’azione in movimento e insieme a tocchi di stile come lo slow motion scarsamente usato rendono l’esperienza visivamente e audacemente attraente. La violenza che è aggirata nel primo atto si trasforma in attrezzatura grafica, che induce a sussultare nel terzo finale.